怎么学会画画？如何学画画基本功

本文目录

• 怎么学会画画
• 如何学画画基本功
• 怎么学画画
• 怎么自己学画画
• 怎样学画画
• 怎样开始学画画
• 如何学会画画
• 学画画有什么用
• 孩子学画画好处多多
• 画画怎么学

怎么学会画画

学会画画的方法如下：

1、学画画就是先学素描，先学素描，了解素描的基础知识，素描需要什么工具，怎么用工具素描。

2、在你准备好笔和纸等必要的工具后，就可以开始练线了，也就短线、长线、横线、竖线、斜线。练台词的过程虽然枯燥，但是很重要。

扩展知识——绘画的介绍

1、在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔，也可以通过刷子、海绵或是布条等，也可以运用软件进行绘画。

2、在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。绘画在美术中占大部分。

3、绘画，按工具材料和技法的不同，以及文化背景的不同，分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等主要画种。

4、中国画又按技法的工细与粗放，分为工笔画和写意画。版画又根据版材的不同，分为木版画、铜版画、纸版画、石版画、丝网版画等。

5、版画还依制版方法和印色技法分类，常见的有腐蚀版画、油印木刻、水印木刻、黑白版画、套色版画等。

如何学画画基本功

学画画基本功方法：

1、排线、简单几何体练习

排线是素描学习中最首先要学习的一步，需要掌握不同线条的运用和排列方式，平行排列、交叉排列等等都是需要大量的练习的。

排线练习的差不多之后，就可以开始学几何体的绘画了。几何体绘画我们最开始接触的就是四棱锥，四棱锥的面有明暗两种，面和面之间都各不相同，在画之前要相与比较，再用长直线把圆锥准确的画出来。棱锥的表面会有一个明显的明暗分界线，因为受光的影响，明暗交界线也并非都一样，在表现上就更应该注意观察，避免把圆锥画的概念化。

2、素描

素描是学绘画的基础，所有美术专业生也都是从素描开始学，学习素描，最开始的就是练习排线。排线讲究的技巧是两条轻中间重。排线最开始为平行排列，平行排列可以顺手从方向画线排线，排线要有一定的次序。再排完一遍线之后，开始重叠第二遍第三遍的线条，这时候几乎就看不到线条了，线条成了一个完整的色块。

素描练习中包括石膏体练习、静物素描、人物素描练习。石膏体练习是以简单的石膏体练习为主，有长方体、正方体、椎体、圆柱体等等简单的石膏体。主要是针对性的加强对线条、物体结构、空间感的练习。

3、色彩

色彩的练习从水粉静物开始，到水彩风景写生，再到学习油画，从易到难来进行练习。色彩是建立在素描的基础上的。就能进入到色彩的练习，从物体固有色彩出发，通过各种颜色明度、浓度的调和来表现物体的明暗关系、空间关系等

怎么学画画

学画画的基本步骤如下：

1、基础素描：从学习基本的素描开始，掌握比例、形状和轮廓的表达，练习绘制基本的几何形状、静物和人物的素描。素描是绘画的基础，对于培养观察力和手眼协调非常重要。

2、学习色彩理论：学习关于色彩的基本知识，包括色轮、色彩搭配、明暗、色调、饱和度等。了解不同颜色之间的相互影响和配合，通过色彩的运用来增加作品的表现力。

3、实践绘画技巧：学习和练习不同的绘画技巧，如擦拭、刷涂、层叠和混合等。掌握不同材料的特点和运用方法，如铅笔、炭笔、水彩、油画等。

4、观察和实践：提高观察力，学会仔细观察现实生活中的对象，抓住细节和光影的变化。选择感兴趣的主题进行绘画实践，并逐渐挑战和尝试更复杂的题材。

5、学习艺术技巧和理论：研究大师们的作品，学习他们的技巧和风格。阅读关于绘画和艺术理论的书籍、杂志或在线资源，扩展你的艺术常识和理解。

6、寻找反馈和指导：接受来自他人（如教师、艺术家同行或艺术社群）的反馈和指导。参加绘画班、工作坊或艺术培训课程，与其他画家互动，进行作品评论和讨论。

7、坚持练习：绘画需要时间和耐心，定期安排时间进行绘画练习，持之以恒地提高技巧和表现力。不要害怕犯错，将错误视为学习的机会。

8、展示和分享作品：与他人分享你的作品，展示你的进步和成果。参加艺术展览、艺术社群或在线平台，与其他艺术家和观众交流和互动。

怎样学画画

1、数字绘画和数码艺术。随着科技的进步，数字绘画和数码艺术成为画家们越来越受欢迎的领域。数字绘画工具和软件的出现，使得创作更加灵活和多样化。

2、实践与概念的结合。现代艺术注重实践和概念的结合。画家们不仅关注作品的技术性和美感，还注重作品背后的思想、观念和社会意义。

3、多样化的媒介和材料。画家们不再局限于传统的绘画媒介和材料，而是探索和尝试使用各种媒介和材料。例如，喷漆画、装置艺术、拼贴、混合媒体等。

怎么自己学画画

自己学画画的方法如下：

1，有明确的目标。找到你喜欢的，有兴趣的，擅长的，有代表性的作品，一方面欣赏画作中的优秀部分，另一方面了解作者从事其他艺术活动时的背景与经历。掌握这个作品，以此作为参考，推测他的技巧，有效的识别和掌握好的素描，设计，平面构成，色彩构成等绘画技巧。

2，有一个开放的性格。作品属于哪种风格，你可以参考看书，或到网上看看别人的作品。只是作品，不要求掌握，多看看就行。这里我指的是不要以自己的思维去做画作，客观的去看、比较，这样更有助于自己具备宽广的心胸和热情。

3，有一套全新的完整的训练计划。绘画是一个特别耗费时间的活动，这个过程包括大量的临摹，速写，素描，色彩等。一开始，建议多多临摹，去对画作进行欣赏与了解，这一步你必须有“公斤数”的意识。然后再开始进行绘画技巧的训练，只需要抓住作品的重点技法，去画，去掌握就行。

学画画一定要学会认真观察，如果观察不够，那么我们画画的时候就会不够完整。然后还要善于思考，学会举一反三，有些画画技巧是可以通用到各种绘画当中的。

怎样学画画

学画画的方法：从基本形状开始、学会简化形状、眯眼法等。

1、从基本形状开始

初学画画应从简单的形状开始，主要包括三角形、四边形和圆形等，以及立体化的椎体、正方体和球体等。也可以从形状简单的物体开始练习，比如书本、水果等，随着基础的进步，再增加不同形状的组合。

2、学会简化形状

提高简化画面的能力，试着把你眼前所见的物品看成若干形状组成的，即能够把复杂的画面概括成简单的形状组合。

3、眯眼法

如果觉得画面过于复杂，不知道如何概括出简单的轮廓。那就试着眯着双眼进行观察，这样能简化作画对象，忽略掉次要的细节，只看到主要的轮廓形状。

学画画的好处

1、让你更自信

一个会绘画的人，就仿佛有一技之长。不论是在学校，是在培训班，在集体的环境里，只要有绘画的机会，你会发现你有自己的优势。所以你会更自信，因为这是一种技术，而不是泡沫。

2、对事物的理解更深入

当你开始画画的时候，无法避免的是你要了解一种人物的内心感受，一种环境的效果和意境。以及一些效果的搭配。从中你会更理解人们的思维，更理解一些美术效果的原由。而这些原由可以让你更好地感受生活。

3、使心灵安宁

画画是一件陶冶情操的事情，是自己和观者的对话，也是自己和内心的交互。在难得的闲暇时光，画画，静心，养气质，是人生中的一大幸事。

怎样开始学画画

学画画需要一定的基础和技巧，以下是一些初学者可以尝试的方法：

基础绘画课程：可以搜索当地的美术培训机构或艺术学校，报名参加基础绘画课程。这些机构通常有专业的老师进行授课，能够系统、全面地教授绘画基础知识和技巧。

在线教程：现在有很多优质的在线教程，可以通过搜索引擎找到并学习。例如YouTube上的一些画家会上传他们的教程视频，包含了从素描到色彩等各个方面的讲解。

观察与模仿：可以通过观察艺术品、照片等，学习到构图、线条、形状、阴影等基本要素，并通过模仿来提高自己的绘画水平。

练习：绘画是需要长时间不断练习才能取得进步的，因此需要保持持之以恒的态度。可以购买画纸和颜料，在空闲时间进行练习和创作。

总之，学画画需要耐心和毅力，只要有恒心和努力，相信你一定可以成为一名出色的画家。

如何学会画画

学画画建议如下：

1、从严格意义上讲，学习绘画之初要先从学习素描开始，一般需要经历石膏几何体、静物、人物石膏像、结构、人物头像等循序渐进的过程。

2、正确学习方法的培养是建立在对事物的深刻理解的基础上的。学习素描要对物品的立体感掌握要敏感，更要有敏锐的观察力，理解物品的整体比例、形体结构。素描画的较多的是石膏几何体、静态的物品、人物头像等，先从比较简单的开始学习，循序渐进。

3、学完素描，可以进行色彩的学习。色彩不仅要强调色彩变化及色彩关系，还要强调造型、强调结构，以及色彩中的素描关系。作画的过程是比较的过程，应始终注意比较画面色彩的诸多关系，并且强调笔法，注重方法，加强形体结构和转折关系的表现，力求画面的完整性。

4、学画画时，不仅要学习绘画，更要学习绘画之外的知识，如跟绘画相关的书法、文学、音乐、设计等知识。只有拥有全面的知识修养，在实际创作时，相互借鉴和融合，画出的画才更有内涵和韵味。

5、初学者常常对用笔、造型、结构、画理、色彩等方面的知识很贫乏，画画过程中容易出现各种错误，因此，在条件允许的情况下，一般建议跟随专业的老师进行学习。

学画画有什么用

学画画是一项非常有意义的活动，它可以帮助我们放松身心，开拓视野，增强创造力和思维能力，培养审美情趣和文化修养，同时也可以帮助我们丰富内心世界，让我们更好地了解自己和世界。首先，学画画可以帮助我们放松身心。在这个快节奏的生活中，人们经常面临各种压力和紧张的情况。学习画画可以让我们沉浸在画画的世界中，忘记一切烦恼，享受绘画带来的愉悦和满足感，同时也可以调整和平衡自己的情绪和心态，让人感觉更加轻松和自在。其次，学画画可以开拓视野和增强创造力和思维能力。通过学习画画，我们可以接触到各种颜色、形态、材料和手法等，不断尝试和探索，发现和创造新的表达方式和艺术风格，同时也可以锻炼我们的想象力和创造力，让我们更好地发现和解决问题的能力，提高我们的思维敏锐度和灵活性。第三，学画画可以培养审美情趣和文化修养。学习画画需要对各种艺术形式和文化背景有一定的了解和认识，这也为我们了解更多的历史和文化知识提供了一个好的机会，同时还可以让我们对美的追求和欣赏能力有更深入的认识和体验。最后，学画画可以丰富内心世界，让我们更好地了解自己和世界。通过画画，我们可以更好地表达自己的思想和情感，发现和展现自己的特点和个性，同时也可以更好地了解周围的世界和人们的感受和需求，从而充实自己的精神世界。总之，学画画不仅可以提高我们的艺术水平和技能，更重要的是可以让我们更好地了解自己和世界，提高我们的生活品质，让我们更加愉悦地享受生活。

孩子学画画好处多多

很多父母在给孩子报读兴趣班的时候，觉得英语对孩子的前途很重要、国学能扩大知识面、音乐能培养气质，都会选择这些热门学科，而相对来说，绘画得不到应有的重视。但事实上，孩子学画画好处多多。:artist_palette:创作性最高孩子们在5岁以前的创作性是最高的，几乎能等同于绘画大师。:family_woman_boy_boy:增强亲子关系孩子学画画可以和父母一起画画，增强亲子关系。:brain:开发大脑孩子学画画可以开发大脑，提高观察力、想象力、创造力等。:wrapped_gift:礼物送人孩子学画画可以画出自己的作品，送给亲朋好友，增加人际交往。:eyes:观察力提高孩子学画画可以提高观察力，更好地观察周围的事物，从而更好地理解世界。

画画怎么学

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  学习画画首先要培养正确的学习方法。从严格意义上讲，学习绘画之初要先从学习素描开始，一般需要经历石膏几何体、静物、人物石膏像、结构、人物头像等循序渐进的过程。还要建立良好的整体意识，在绘画领域中这是一个很重要的因素。除此，建立形体的体积意识和掌握表现技巧对于绘画的学习也非常重要。

  1、培养正确的学习方法

  学习绘画之初要先从学习素描开始，一般从石膏几何体、静物、上。我们画素描要懂得素描的基本要素，如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看起来好像不难，但具体的操作确实是很不容易的。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体，从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形，进一步分析知道颅骨象球形，额骨呈扁方形，额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结，但是个体之间还存在着一定的差异。成忠臣水墨画欣赏(20张)人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学习方过程，但是我们很多初学者没有这种条件，有的考生临时“抱佛脚”，在没有接触基础训练时，直接画人物头像，这样的学生往往不可能画得好。培养正确的学习方法，也就是建立在对物体的深入理解。

  面对一个模特，初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像，但画面简单空洞，而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。因为视觉上的敏感不同，感觉到的内容就会有差异，后者可以抓住物体的本质，在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象，在短时间里抓住对象的最基本的特征，培养敏锐的观察方法。

  2、建立良好的整体意识

  整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作，都要涉及这个问题。整体是相对局部而言，局部是整体的一部分，局部存在于整体之中，而整体通过局部得到体现。对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解，另一方面是在观察和表现中关注整体关系，克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。例如在画一个头像时，必须整体地观察对象，如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子之间的关系，而不能孤立地画眼睛，陷入局部，必须相互对比，要把它们有机地联系起来。整体存在于造型的各种因素里，从轮廓到色调，从形体表现到空间表现无处不在。培养整体意识可从观察事物入手，多观察多比较，这样才能明确各个事物之间的关系，以便更好地把握整体。从整体到局部、从局部再到整体，贯穿于整个作画的过程中，反复比较，培养局部与整体关系的能力，建立良好的整体意识。 已知最古老的绘画位于法国肖维岩洞（Grotte Chauvet），部分历史学家认为它可以追溯至32000年前。那些画经由红赭石（red ochre）和黑色颜料作雕刻及绘画，主题有马、犀牛、狮子、水牛、猛犸象或是打猎归来的人类。石洞壁画在世界各地均十分常见，例如法国、西班牙、葡萄牙、澳大利亚及印度等。这些绘画的发现对其存在目的引起了众多不同的猜测，有些假设指出那些绘画是当时的人认为绘画可以捕捉动物的灵魂，令他们狩猎更为顺利；一些假设则认为那是泛灵论的一种现象，表达他们对自然的尊敬；亦有另一假设指人类与生俱来已有自我表达的需要，而那些绘画正是其结果；此外亦有那是作为应用资讯的传播的观点。

  3、建立形体的体积意识和掌握表现技巧

  把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个平面，而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。